Aktuell

In meiner fotografischen Serie „Timeless – the abandoned space" widme ich mich europäischen Architekturzeugnissen, die ihre ursprüngliche Funktion verloren haben – und Raum für Neues öffnen: vom Porto Vecchio in Triest, vom Palazzo Rikard Benčić in Rijeka, vom Theater am Steinhof in Wien, vom Stadtbad Leipzig oder dem Palazzo Carciotti.

Diese Orte sind für mich keine Ruinen, sondern Spuren gelebter Geschichte – fragile Übergänge zwischen Verfall und Neubeginn. In ihren Mauern liegen Schichten von Arbeit, Fortschritt, Schönheit – und das leise Versprechen einer Zukunft, die im Erinnern wurzelt.

Die Ausstellung findet in den Räumlichkeiten der Wohninvest Wien statt – einem Unternehmen, das wie meine Kunst den Dialog zwischen Bewahren und Erneuern führt.

Vom 18. bis 21. September 2025 bin ich mit meiner Serie Lost Places auf der Vienna Highlights Art Fair im Engelraum, Augustinertrakt, Stand 23, vertreten.

Die ausgestellten Arbeiten zeigen verlassene historische Architektur – darunter die traditionsreiche Zacherlfabrik in Wien und die ehemalige Seidenfabrik in Dignano. Diese Orte stehen exemplarisch für den Prozess der Deindustrialisierung: für den gesellschaftlichen Wandel, für Brüche und Leerstellen, die zugleich Raum für neue Bedeutungen und Transformation eröffnen.

Con la sua serie Timeless – Lo spazio abbandonato apre un dialogo con luoghi dismessi della città: cinema abbandonati, strutture portuali arrugginite, imponenti gasometri e spazi amministrativi vuoti. Da oltre un decennio Essl segue le tracce dell'architettura dimenticata.

A Trieste, città tra mare e storia, queste immagini si condensano in un particolare archivio della memoria. Dopo la sua acclamata mostra al Magazzino 26 (2023), Barbara Essl presenta ora una selezione di opere suggestive che inseriscono Trieste in un più ampio contesto europeo di memoria e trasformazione.

Mostra a cura de Le Vie delle Foto · info: +39 345 2911405 · leviedellefoto.it

Die Art Austria war auch in diesem Jahr wieder eine großartige Gelegenheit, meine fotografischen Werke in einem hochwertigen, kunstinteressierten Rahmen zu präsentieren. Die Messetage waren intensiv, erkenntnisreich, voller Austausch, Wertschätzung, Resonanz und nachhaltigen Begegnungen.

Gezeigt habe ich Fotokunst von Orten, die durch Stillstand sprechen – und doch voller Bewegung sind. Plätze, die vom industriellen Wandel, Deindustrialisierung und von gesellschaftlichen Brüchen erzählen, aber auch vom Potenzial der Transformation.

Seit über 15 Jahren befasse ich mich mit Lost Places: nicht oberflächlich, nicht nur ästhetisch – sondern als langfristige Recherche, im engen Austausch mit Architekt:innen, Stadtentwickler:innen, Denkmalpfleger:innen und Behörden.

Pale light reveals the horror. The velvety armchair is dusty, dirty, stained; the upholstery shredded, the legs of the chair broken. The reflection of a decadent world on its last stages. Dystopian, lost and used up.

WE COME, WELCOME with a faded "L", we are coming, reads the inscription above the doll with the rainbow. Eyes wide open, the figure stares into an unknown world in ruins. „We l come" is the message of the mirror image. We bleed, we die, and we come – and breathe new hope, new aspirations into a disturbing space.